這是司馬推送的第 851 個與眾不同的人 蔣晟的身上被貼了這樣幾個標簽：佛像，皈依，時尚。 為佛造像，為愛馬仕走秀，和大牌合作辦展覽……時尚和傳統(tǒng)，叛逆和忠誠，都在他的身上，和諧相處。 但在這個以金錢、務實為信仰的時代，誰還愿意把一切寄托于自身都無法保全的神明身上呢？在蔣晟看來，佛的形象從未超脫于生活之上，而是生活中最美好的人的形象。 所謂信仰，修得是一顆更美好的心。 
蔣晟的佛造像有種難以用文字描述的不同。 白瓷燒制的佛，身形清瘦飄逸，微微頷首，嘴角含著一抹淡淡的微笑，衣紋如瀑布般從高高的底座上鋪瀉而下，隨常、自在。令人心生寧靜。 
在這個人人都喜歡用“佛系青年”標榜自己的時代，蔣晟這樣的真·佛系青年，反倒顯得有點與眾不同。 中學開始學習佛理，19歲皈依佛門，成為一名佛教居士，專注做佛像。佛，在他的生活中無處不在，以佛系的心態(tài)和方式面對生活，他已這樣過了很多年。 習佛多年，他變得不容易喜形于色。老成沉穩(wěn)的不像個年輕人，靦腆的也不像個有個性的藝術家。 
一個造佛像的人，這是他對自己的定義。 但他又不是傳統(tǒng)意義上一心埋頭為佛造像的工匠。他不拘泥于素材，石料，琉璃，泥土，金，哪怕是回收塑料做成的合成材料。 他也不受限于工藝的傳承，只要能做出心中所想，使用哪種工藝或技巧，都不重要。 
2016年，蔣晟和廈門一家環(huán)保企業(yè)合作，到海灘上撿拾了大量垃圾，隨后他用這些垃圾回收后做成的可再生鋁塑料，制作了一尊觀音像 
蔣晟制作的琉璃佛 盡管廈門的工作室建在山間， 但蔣晟并未將自己困在“山”中。 身形高大，外貌俊朗的他， 今年4月，以模特身份 為Hermes 2018春夏男裝秀走秀。 
2018年4月，蔣晟為Hermes走秀。 2017年，上海時裝周期間， 由德國的手工鞋履品牌BIRKENSTOCK贊助 他和和時裝品牌MsMin合作聯(lián)合辦展， 將佛像和時裝秀場結合。 是佛像展覽，也是時裝秀場。 
佛像雕塑展《鹿野苑》 這不是人們常規(guī)印象里的造佛像者，皈依的佛教徒。但誰又規(guī)定，造佛像者，佛教徒該是哪樣呢？ 就如蔣晟創(chuàng)作的佛像，身形，姿態(tài)，還是典籍里記載的佛該有的樣子。但細細看來，卻又有一些不同，更原始，更親切，也更唯美。 可誰又能想得到，這個看起來靦腆，平和，能造出如此具有禪意的佛像的男生，少年時期是個逃課打游戲，叛逆自閉的人呢？ 
當叛逆的90后少年 遇到佛 1990年，蔣晟出生于廈門，一個擁有眾多佛教寺廟的地方。但在他的童年記憶里，沒有任何關于寺廟和佛的痕跡。 像每個頑皮的孩子一樣，他在父親任教的廈大校園里橫沖直撞，逃課后，一個人跑去在海邊堆沙子。 叛逆，占據(jù)了他童年的主旋律。什么事都要做出個與眾不同來，這是年幼的他反抗世界的唯一方式。 
這份叛逆直到今天仍在影響著他，但對一個藝術家來說，有個性的叛逆并不是一件壞事。 中學時，蔣晟的母親選擇皈依佛門，成為一名佛教居士。從此，家中漸漸多了一些關于佛教的書籍，她總是推薦蔣晟也來讀一讀。 他說，讀佛經(jīng)也是出于叛逆。因為那時的同齡人都在看哈利波特、看金庸……沒人看這些“老人家才看的書”，而學校里也禁止傳播任何宗教類的書籍。“既然學校規(guī)定不能讀，那我就非要把它讀完。” 
蔣晟工作室的佛像 《金剛經(jīng)說什么？》《故道白云》《人生佛教小叢書》……家中關于佛的書籍，他一本一本認真地讀下去。后來，那些書，都快被他翻爛了。 不愛學習的少年，沉迷在佛經(jīng)的世界。他從那些晦澀的文字里，漸漸對世界，對生活有了模糊的認識。 “同樣是文字，它好像完全分為兩個面相。比如小說，它是在塑造一個故事。但是我在看佛經(jīng)的時候，它是在教我怎么理解這個世界，如何學習，如何和世界交流。” 
已經(jīng)被蔣晟翻爛了的《金剛經(jīng)說什么》 為了幫助他考上藝術院校，高二時，他開始跟隨父親學習美術。所有人都說他遺傳了父親的藝術天賦。但在他看來，自己并不算是個有天賦的人，盡管父親是那樣希望的。 父親的教學方法很特別，不從素描教起，而是直接讓他做雕塑。因為在父親看來，學藝術最重要的是理解，而不是臨摹。只要能雕刻出“心中的東西”，技法和工具都不重要。這與他從佛經(jīng)中悟到的，竟出奇地相似。 父親對他的嚴厲勝過任何人。只要覺得他沒做好，他會直接在塑像上劃一刀，讓蔣晟重做，實在不滿意時，也會全部破壞，從頭來過。學會放棄，是他學習的開始。 
蔣晟的工作室和父親的工作室開在一起。休息的時候，他們會一起討論作品，品茶。 2008年高考，蔣晟考到了上海視覺藝術院的雕塑系。他拒絕成為模式工廠下的另一個套路化的產(chǎn)品，逃課游玩，日夜顛倒，用自己的方式癡迷于喜歡的藝術。 大二那年，在母親的推薦下，他來到杭州永福寺幫忙修復一只佛手。早起吃完師傅親手做的一碗素面，下午修復佛手，晚上和大家一起打太極，早早入睡。 這樣的生活，對在學校晨昏顛倒的蔣晟來說，完全不同。但他特別喜歡。 
在永福寺修復的佛手 一天，蔣晟看到寺廟里做飯的小伙子走路不小心踩死了幾只螞蟻。同行的友人問他，“你踩到了螞蟻，為什么不向螞蟻道歉？”小伙子非�；炭�，急忙向螞蟻道歉。 在一席的演講上，他說到這，用了一個詞“天真”。雖然臺下的觀眾一知半解，但對他來說，這更像是一場頓悟。佛經(jīng)上讀了千百遍的故事在現(xiàn)實生活里找到了落點。 盡管佛手最終沒能修復完全，但這個出生于廈門普陀山下的年輕人，卻因此改變。他決定皈依佛教，并在之后的課業(yè)中以佛像作為自己的創(chuàng)作題材。 
蔣晟做的第一個佛頭。因為材料選擇有誤，佛頭一邊雕刻，一邊開裂，最終成為一個未完成的作品。 然而，當他提出自己的想法，反對的意見竟遠遠多于贊同。即便是深知他脾性的父親，也詫異地問他，“你看工坊里的工匠，玩了一輩子刀，你憑什么玩得過他們？” 而在同齡人眼里，佛像做得再好也只是工匠，進不了藝術家的體系。老師也擔心在如今的市場環(huán)境下，他會被資本腐蝕，失去一個藝術家該有的靈性。 但蔣晟是叛逆且固執(zhí)的，他依舊堅持自己的選擇。在他看來，如果不能放下對頭銜的執(zhí)著，是沒辦法創(chuàng)造屬于自己的作品的。但如何突破固有的認知，他還沒想好。 
流浪的究竟是神明 還是精神無以寄托的我們 直到他在普陀山上的洞窟里，遇見“它們”——流浪的神明。 在閩南地區(qū)，對佛教的信仰是打百年前就延續(xù)下的。但在這個信仰缺失的年代，這些曾供奉于家中多年的神明，開始變得尷尬，“不合適”。 它們被年輕人用塑料袋、報紙包裹，匆匆?guī)仙剑z棄在寺廟的某個角落，密密麻麻。蔣晟第一次看到它們，就被迷住了。 
密密麻麻的佛像，在蔣晟眼里，都是眾生相。 這些佛像多是來自工廠流水線的商品，面相拙劣，形態(tài)也多張冠李戴。但這樣“特別沒道理”的思路卻給了蔣晟新的創(chuàng)作想法。佛像為什么要那么標準，千篇一律呢？ 出于好奇，他找了攝像師朋友，為每一尊令他感到“特別”的佛像，進行拍照，記錄。最終，從上千張照片里挑選出400多張，眾籌做成了一本書，起名《流浪的神明》。 “之所以取這個名字是因為，我覺得這些神明是在流浪，一會兒流浪到工匠手里，一會兒流浪到信徒手中或者寺廟里，一直在流浪，那同時可能人寄托在這些神像上面的價值觀也一直在流浪，因為你今天信這個，明天信那個，其實人和神的關系一直在顛倒的狀態(tài)。” 
這張照片的中間是一尊斷了頭的千手觀音像， 但它的頭上放了一個木塊。 當信眾把佛像放到寺廟時， 他們都希望能保持佛像的完整。 加了木塊，便意味著佛像有了頭， 不再是殘缺的。 
這尊佛像的胡子由纖維絲制作。 當它被扔在洞窟中時， 胡子歪歪斜斜地倒向一邊。 因為拍照把神像擺正的時候， 胡子已然無法修正， 不僅像被大風吹過一樣，還沾滿了泥土。 
來這里的信眾多會畢恭畢敬地請出佛像，放好， 然后雙手合十，默念幾句告別的話語再離開。 但也有一些人會急急忙忙地把佛像丟在這里， 甚至來不及拿走包裹的塑料袋。 
其中一些蟲蛀神像還被蔣晟“請下山”， 翻模做成畢業(yè)作業(yè)，放置在學校展廳里。 這場畢業(yè)作品展， 他起名：“流浪的神明”。 不是神明選擇了信眾， 而是搖擺不定的信眾 一直在挑選神明的載體， 來安放自己無法滿足的欲望。 
只有不朽的信仰，沒有不朽的雕像。 佛像是藝術的 但終究是信仰的載體 大學畢業(yè)后，蔣晟先跟隨太太到倫敦生活了一年。他們在古老的教堂、城堡游歷，這些帶有宗教意味的古老作品，在他們眼中，并不輸給當代藝術家的創(chuàng)作。 反觀中國，宗教與藝術似乎被世人自動隔離，各自占山為王。這段經(jīng)歷，打斷了蔣晟想要去北京、上海找個工作室實習的想法。他們決定直接回廈門做佛像。 “我覺得做佛像真是一件很酷的事情，它不僅是中國文化在世界的一個標志，而且是中國雕塑的根源之一，它不但是古典的藝術，還是當代的藝術（因為我們仍在寺廟供奉佛像，就好像教堂里仍在供奉神像一樣）。 ” 
回到廈門后，他在父親的雕塑工作室里搭出一間小房，仿效建筑工作室的做法，開辦了自己的佛教造像工作室——“蔣家班”。 “希望每尊佛像都能有一些突破。”是他給自己定下的要求和挑戰(zhàn)，無關任何技法或工藝，只要求在創(chuàng)作和美之上，比上一尊好一點，更好一點。 2015年，蔣晟推出了自己的作品展——《安靜的瀑布》。挑高的底座，細長的佛身，瀑布般一瀉而下的僧衣，如浪花般卷起的衣角……25歲的蔣晟逐漸為人所知。 
蔣晟制作的瀑布佛 制作瀑布佛之前，很多工匠、作坊、朋友、老師都勸他，這么費工費時又費力的事情，你干嘛要做？ 但他偏要抱著一個藝術家的堅持，將佛像完成，盡管過程很痛苦。盡管有人跑來批評他的佛像太個人化，太商業(yè)化，太唯美。 “我不知道工匠行業(yè)到底出了什么問題，它一定要固守自己的工藝手段，不愿去創(chuàng)新。” 
采訪中，蔣晟多次提到“匠氣”這個詞。 在他看來，有一種匠氣是在時代的流動中，慢慢地就被時代洗掉，改變了；而另一種匠氣是你可以隨著時代去改變自己，但最核心的價值觀始終不變。 我想，他一直追求的，是后一種。 
“給佛一個人間的身體”，是他對這項工作的注解。信仰無形，但信眾需要一個載體來承接他們的信仰。于是，佛像應運而生，以一種近乎完美的姿態(tài)。 但蔣晟想做的不單單只是為信仰造像。他心中的佛，是生活中最美好的人的形象。他不是一尊有求必應的神明，而是一個有血有肉，是這世間最美好的人。 方丈凝思的樣子，僧人打坐時最虔誠的樣子，畫家專心作畫時認真的樣子……每個人很安靜，很神圣的一面，被蔣晟捕捉下來，再積累轉換成佛像的面容。超然出世，卻又親切感十足。 
“從佛像的五官其實就可以看出工匠的心態(tài)，人可能會不誠實，但是造出的佛像一定是誠實的。” 他從不過多談論自己的信仰，只是把自己作為一個佛教徒對佛的理解，作為一個藝術家對美的追求，統(tǒng)統(tǒng)放到佛像里，至于觀者能看出什么，相信每個人都有自己的見解。 
2017年，蔣晟在臺灣舉辦“相信的模樣”琉璃佛造像展 對28歲的蔣晟來說，造佛像不僅僅是一門手藝，更像是一場漫長的修行。 那些年少的叛逆、自閉，成年后的猶豫，痛苦，無法突破自我的焦躁，日復一日的精雕細琢……是在緩慢的推進和累積中，尋得自己的內心，尋得更寬闊的視野，才有了現(xiàn)在的蔣晟，和他的佛造像。 未來，他希望蓋一間為佛造像的寺院，并且讓不同時代的人，都覺得走進寺廟，是一個很自然的事情。 
信仰，歸根結底解決的是心理的問題。 佛像，不過是人們安放信仰的一個載體。 但它自身的美，也足以打動每個人。 
本文圖片來自微博@蔣晟，微信公眾號@蔣家班佛教造像，ins@jiangshengggg，部分由蔣晟提供。攝影許曉東，郭崇然。經(jīng)授權使用，版權歸其所有。 感謝蔣晟接受有束光的采訪~ |
